Стихи, графические линии и музыка соединились в единое художественное произведение на новой выставке под названием «Через другие измерения». В центре культурного развития «Молодежный» представили симбиоз не только жанров, но и творчества двух авторов — оскольской художницы Ренаты Филимоновой и журналиста, поэта Александра Богдановича. С открытия выставки репортаж Анастасии Проурзиной.

Задумка необычной выставки у художницы Ренаты Филимоновой и журналиста Александра Богдановича родилась еще в 2017 году. Когда вышел сборник стихов Александра «Другое измерение», иллюстратором стала Рената.

«Я тогда была начинающим художником, я себя считала тогда иллюстратором. И были представлены эти книги, из того тиража, наверное, какие-то оставшиеся. Эти рисунки, которые я сделала, они нигде не были представлены, кроме как в этом сборнике. И я это считаю каким-то найденным языком, который внутри вот этого самого поля системы произведений поэта, автора. Он уже за это время и как бы через взгляд назад, через ощущение себя здесь, начинает жить, варьироваться. Автор уже написал очень много стихов и песен. Я уже занимаюсь совсем другими делами, не иллюстрированием».

— Рената Филимонова, художница, куратор пространства современного искусства «Арт-портал».

Спустя почти 10 лет авторы вновь вернулись к совместной работе и переосмыслили идею выставки. Важно было не просто перенести книгу на полотна, а позволить зрителю глубже прочувствовать образы художника и точнее понять язык поэта.

«Здесь есть некоторые работы, которые абсолютно точно взяты из той книги, некоторые работы синтезированы на основе того объема. Поверх всех распечаток вручную написаны тексты, которые часть из книги, часть новых, плюс добавлены песни, которые в большинстве моментов соотносятся с этими изображениями и текстами. То есть постарались в одном месте соединить сразу три явления таких. При том, что такой симбиоз уже нельзя назвать книгой, которая перешла на стены выставочного пространства».

— Рената Филимонова, художница, куратор пространства современного искусства «Арт-портал».

В сборнике «Другие измерения» — стихотворения, написанные почти полвека назад. Александр Богданович складывал рифмы еще со школьной скамьи, затем был большой пробел в творчестве — военное училище, годы службы, семья. Спустя 30 лет талантливый журналист вернулся к стихам и выпустил первую книгу. На открытии сегодняшней выставки Александр читает уже новые строки — об оскольском трамвае, пропавших без вести бойцах, в его четверостишиях оживают и бездушные механические птицы-дроны.

«Вижу ясно хищный танковый оскал,
Жил, выходит, не напрасно,
Оператор так сказал.
И звучит приказом слово:
«По окопам, не тужить»,
Батальону быть готовым,
Для атаки будем жить».

«Наверное, это все-таки эхо. Эхо еще тех работ, того сборника, потому что даже графика претерпела некоторые изменения, но концептуально осталась база. Элементы, сюжеты, персонажи стихов. Например, мне очень понравилась в свое время вот эта тарелка с супом. Малец с шашкой на деревянной лошадке. И снова помчался корабль бумажный в бездонные тарелки с маминым супом. Чуть-чуть это другое, но все-таки перепев».

— Александр Богданович, корреспондент газеты «Зори».

Стихи последних лет, возможно, тоже в будущем обретут свой переплет. Выставка «Через другие измерения» — о том, как стихотворные строфы рождают художественные образы. У каждого полотна QR-код — можно услышать песни, написанные на стихи Александра.

Анастасия Проурзина, Евгений Левошко, Яна Толоконникова — 9 канал.

В России появится новый закон, направленный на поддержку и развитие ремесленной деятельности. Над его созданием сейчас работают эксперты в Совете Федерации. Учтут и мнение белгородских специалистов. Предложения вошли в итоговое решение круглого стола при Общественной палате страны. Здесь обсудили лучшие региональные практики отрасли. Наш регион представила директор Центра народных промыслов Инна Белых.

Возвращение к истокам через глиняную игрушку — культурное наследие в Центре народных промыслов бережно сохраняют. Здесь параллельно действуют ремесленные мастерские и обучающий центр для работы со школьниками и студентами. 

«Нам удалось каким-то образом развить, сохранить нашу старооскольскую игрушку. Это очень важно, потому что это возвращение к основам, к традициям, к истокам. Любые промыслы, ремесла имеют огромный воспитательный потенциал для подрастающего поколения. Это очень важно, потому что когда дети видят эти интересные работы, видят мастеров, видят, как это все работает, как руками делается, то они имеют возможность проникнуться и полюбить творчество, и свое родное место, где родились и выросли».

— Инна Белых, директор Центра народных промыслов.

Мастера охотно делятся своим опытом с молодежью. Занятия в мастерских проводят даже на летних каникулах. Ремесло развивают, опираясь на мастерство сестер Гончаровых. Почти четыре десятка лет назад мастерицы Ольга и Наталья спасли от забвения местную глиняную игрушку. В 1987 старооскольские свистульки попали в разные каталоги, как образцы одного из двадцати сохранившихся российских промыслов глиняной игрушки. Сегодня у глиняной игрушки разновидностей много. В Минпромторге зарегистрировано 42 образца старооскольского Центра народных промыслов.

«Например, чтобы понимать, 42 образца, допустим, есть мишка, медведь у нас. А вот нет у нас, например, и вдруг можно сделать из них, из мишек, семью. Это уже варьирование. Это создание новых каких-то образцов. Хотя технология, есть определенная технология в игрушке, и она должна сохраняться».

— Инна Белых, директор Центра народных промыслов.

С разнообразием глиняной игрушки в Центре народных промыслов детей знакомят на уроках по лепке и рисованию. Для студентов проводят практические занятия в мастерских.

«Мы достаем из формочек фигурки, обрезаем лишнее, сглаживаем углы, проделываем специальное отверстие, так как это будущие колокольчики, и собираем формочки обратно. В принципе, все в новинку, так как с глиной мы немножечко работали. А вот, как отливаются фигуры всякие, мы до этого ничего не знали».

— Василиса Кострова, студентка Старооскольского техникума технологии и дизайна.

Со студентами закрепляют знания на практике. Художественные традиции, складывавшиеся в регионе веками, здесь передают из поколение в поколение. Наработанным опытом директор Центра народных промыслов Инна Белых поделилась за круглым столом при Общественной палате России. Здесь обсудили региональные практики развития ремесленной деятельности.

«Это приятно, что наработки, которые у нас есть, действительно кому-то оказались полезными. И реально приносят какие-то плоды. Очень приятно, что и на всех высокого уровня выставках и конкурсах наши мастера получают высокие баллы, оценки».

— Инна Белых, директор Центра народных промыслов.

За круглым столом в Общественной палате промысловики из разных регионов обсудили законодательные инициативы, направленных на развитие креативной экономики, народных художественных промыслов, ремёсел и туризма. Опыт старооскольцев включен в резолюцию. Официальное решение с обозначенными проблемами направят в Совет Федерации. В документ включили создание реестра субъектов ремесленной деятельности и разработку ГОСТов. А также необходимость систематизации выставочно-ярмарочной деятельности и действующих мер поддержки. Все эти предложения рассмотрят эксперты Совета Федерации, которые сегодня работают над созданием нового закона, направленного на развитие ремесленной деятельности. 

Елена Чурилова, Александр Саввин, Яна Толоконникова — 9 канал.

В путешествие по старинным улицам Старого Оскола приглашает художник и краевед Константин Филатов. «Город, который мы потеряли» — так называется выставка работ автора, открывшаяся в галерее торгового центра «Боше».  Нижняя площадь с торговыми рядами, православные соборы и жилые дворики, дома — образцы архитектуры прошлых веков. Десятки картин посвящены истории нашего старинного купеческого города. Узнать множество интересных фактов из прошлого можно вместе с художником на его авторских пеших экскурсиях.

«Старый Оскол в начале 20 века» — этой картиной Константин Филатов открыл новую главу своего творчества. Художественную реконструкцию купеческого города он начал в 2024 году. Все полотна переданы в дар краеведческому музею и местным библиотекам. На выставке представлены репродукции. Размер копий в 2 раза меньше оригинальных картин. Творческий путь Константина Филатова начинался под руководством народного мастера России Владимира Лобынцева.

«Вижу его успехи, вижу его работы. А начинал он у меня в школе. Я помню его как очень хорошего, прилежного ученика. Очень хорошо у него шел рисунок, очень хорошо, сильно при этом шел рисунок. Композиции прекрасные делал. Он настолько был увлечен этим искусством, что он другого пути не видел. Благодаря своим успехам он нашел себя в этом творчестве художника».

— Владимир Лобынцев, народный мастер России.

Константин Филатов убежден — купеческий Старый Оскол в пору своего расцвета не уступал по красоте и обаянию самым живописным местам той же Италии. Солнечный летний день или суровая зима — старинный город на картинах прекрасен в любое время года. Передать атмосферу оскольских улиц конца 19-го — начала 20-го века художнику помогла работа с архивными документам, фотографиям, исторической литературой. 

«Не было точки, с которой можно было сфотографировать. Это я смоделировал. Нашел точку, смоделировал это все, но по фотографиям, соединил разные фотографии, разрозненные фотографии разных зданий, вместе между собой соединил это все и превратил в единое изображение. У меня такая была идея с самого начала, чтобы это все соединить. Знаете, в творчестве самое главное желание — каприз автора, который потом превращается во что-то или не превращается ни во что».

— Константин Филатов, старооскольский краевед и художник.

После обучения в детской школе искусств имени Эрденко поиски собственного стиля привели Константина Филатова в Харьковский художественно-промышленный институт, который закончил в 1998 году. Индивидуальность автора высоко оценили в Москве и Санкт-Петербурге, где неоднократно проходили персональные выставки художника. Теперь он творит на малой родине. Причем, не только кистью, но и словом. Творческий опыт помог организовать авторские экскурсионные туры по историческим местам Оскола. «Город, который мы потеряли» на холстах Филатова — тоже рожден в этих пеших экскурсиях.

«Есть шероховатости некоторые, но есть задуманные шероховатости. Я в некоторых работах принципиально отдельное здание хотел преувеличить. У меня такая идея была, мысль, что надо вот это здание значимо, его надо преувеличить, остальные преувеличить. Есть такой момент».

— Константин Филатов, старооскольский краевед и художник.

Увидеть «Город, который мы потеряли» можно на выставке в ТЦ «Боше». А запись на пешие экскурсии художника Филатова идет в краеведческом музее. Новый сезон познавательных прогулок по историческим местам Оскола уже открыт.

Елена Чурилова, Александр Саввин, Яна Толоконникова — 9 канал.

Глиняная посуда и сувениры замысловатых форм — больше 200 оригинальных предметов собрали на ежегодной выставке гончарства и керамики в Центре народных промыслов. Работы выполнены старооскольскими мастерами и их коллегами по гончарному кругу из соседних муниципалитетов. Чем удивили посетителей в этот раз, расскажет Елена Чурилова.

Необычные решения и сложные формы: хотя выставка гончарства и керамики в Центре народных промыслов традиционная — мастера не устают удивлять. Александр Буров отобрал для экспозиции свои самые оригинальные изделия. Работы уже известного далеко за пределами Старого Оскола ремесленника занимают треть выставки. И если для посетителей его посуда и сувениры — оригинальные предметы быта, то для самого автора — поиск себя и творческий рост.

«То, чего я раньше не делал, то, что я пытаюсь понять, то, к чему я иду дальше. Чтобы не стоять на месте, а именно двигаться вперед. Ну и плюс сочетание фактуры с глазурью, без глазури. Скорее, новое сочетание формы и цвета глазури, я бы так сказал. Скорее, от круга к овалу, если можно так назвать».

— Александр Буров.

Один из самых сложных экспонатов — этот квасник. Здесь в каждой линии — философия творческого пути и особого отношения к глине. Мастер признается, что у каждого глиняного комочка свой характер. Приручить ему удалось пока только 4 вида этого природного материала.

«Их в природе гораздо больше. Наверное, десятки, если не сотни. То есть в каждом месте совершенно иные глины. Каждая глина требует к себе особого подхода. То есть, если я приноровлюсь к одной глине, то не факт, что я смогу сделать что-то из другой. Надо будет опять к ней приноровиться, чтобы понять».

— Александр Буров.

Посуда, украшения, скульптуры. В экспозиции не только работы мастеров Центра народных промыслов, но и коллег по гончарному кругу из Старого Оскола и различных муниципалитетов Белгородчины. Гончарные фантазии посетителей впечатлили.

«Вот глиняная старооскольская игрушка сегодня представлена в несколько увеличенном размере. Тоже так интересно посмотреть, потому что обычно мы привыкли ее видеть миниатюрно, а здесь мы видим несколько крупнее. Очень интересные формы кувшинов, крынок, вообще емкостей. И интересно представлена именно экспозиция, то есть как они выглядят».

— Вера Кислицына.

Помимо мастер-класса по гончарству на открытии выставки подвели итоги детского конкурса рисунков.

«Я рисовала глиняного оленя и семью глиняных игрушек. Там у меня было два рисунка. Не ожидала, что займу первое место. Впервые увидела сувениры, которые приложили к диплому. Какая красота! Вообще. На полочке поставлю, будут стоять».

— Евангелина Шилкина.

Выставка «На круги своя» будет работать до конца месяца. Помимо эстетического удовольствия здесь можно получить и практические навыки. Мастер-классы по гончарству проводят для всех желающих.

Елена Чурилова, Александр Саввин, Яна Толоконникова — 9 телеканал.

У юной оскольчанки ДЦП и редкое генетическое заболевание — синдром Прадера-Вилли. Открытие экспозиции прошло в день ее рождения. О творчестве и судьбе особенного ребенка в нашем следующем материале.  

Маша Бурдюгова — единственный ребенок в Старом Осколе с синдром Прадера-Вилли. Это редкое генетическое заболевание вызвано изменением 15-й хромосомы. Умственная отсталость, сниженный мышечный тонус и гиперфагия — постоянное чувство голода. Помимо этого, у Маши ДЦП. Каждый её шаг, каждый звук — это часы, недели и месяцы реабилитаций. Среди обязательной терапии нашлось занятие, ставшее любимым — рисование.

«Она очень любит животных, она с удовольствием всегда их рисует. Есть еще одно направление — это еда. И между что же нарисовать — еду или животное — она, конечно, выберет нарисовать еду. И, честно, мы не думали, что так получится. Но в начале выставки вы можете увидеть картину, она называется «Автопортрет». Знаете, когда в голове что-то щелкает, когда мы увидели то, что нарисовано на ней, девочка с солнцем, разгоняющая тучи, мы решили, что выставке быть».

— Екатерина Бурдюгова, мама Маши.

На выставке «Путь к мечте» более полусотни работ юной художницы. Обучает, направляет и поддерживает девочку педагог Центра допобразования «Перспектива» Евгения Пешкова.

«Она пришла в 5 лет, едва держала кисточку, едва держала ручку. Мы работали рука в руке. Это такой метод, когда педагог ведет руку ребенка. Сейчас она работает на 80% самостоятельно. Сама подбирает цвета, сама добавляет какие-то мелкие детали. То есть за эти 5, даже 6, лет она очень выросла, набралась навыков. И, думаю, в дальнейшем у нас будет все прекрасно, будет расти, развиваться, большой потенциал есть у Маши на будущее».

— Евгения Пешкова, педагог Центра допобразования «Перспектива».

В день открытия выставки в библиотеке было буквально не протолкнуться: дети, взрослые — гости с цветами, подарками. Каждый хотел поздравить и порадовать виновницу торжества. Тем более, что в этот вечер совпало всё: день рождения Маши, презентация экспозиции и День защиты детей.

«Как раз-таки в такой праздник хотелось соприкоснуться с чем-то таким вот детским — ярким, воздушным. И показать ребенку, что правда вокруг мира может сиять очень яркими красками, проявляться в таких простых, может быть, мазках, но хочется, чтобы это замечалось почаще».

— Софья и Ольга Коваленко.

«Самые светлые впечатления о том, что, как сказала мама Маши, прекрасной и особенной девочки, что диагноз — это не приговор. И у любого ребенка должно быть красивое, светлое, чистое детство. Что мы видим на рисунках Маши? Она очень талантливая! Я желаю ей расти и расти. Вырасти в красивого человека, творческого. И обязательно продолжать заниматься рисованием. Она очень талантливая».

— Елена Мелихова.

Жить ярко, самобытно, интересно, несмотря на записи в медкарте, родители Маши призывают и другие семьи, где растут особенные дети.

«К сожалению, генетика не лечится. Но мы, простите за просторечие, чихать хотели на это все. Эти рисунки, они яркие, они солнечные, они про то, что после инвалидности есть жизнь, она яркая. Что после диагноза можно улыбаться и идти по жизни, гордо подняв голову, не прятаться где-то дома за таким страшным словом — инвалидность».

Завершился праздник детства насыщенной творческой программой. Выставка Маши Бурдюговой будет работать в библиотеке имени Пушкина до конца июня. Здесь же можно приобрести открытки с картинами юной художницы.

Мария Шелепова, Александр Саввин, Яна Толоконникова — 9 канал.

«Третий возраст» — педагог, общественный деятель и писатель Анна Галюзина представила публике новый сборник собственных стихотворений. Темы извечные: любовь, вера, семья. На встречу с автором в библиотеку им. Пушкина пришли коллеги, ученики, друзья и читатели.

Анна Александровна Галюзина — известный в Осколе педагог. Ее профессиональный путь начался в 1970‑х. Долгие годы она преподавала русский язык и основы православной культуры. Анна Александровна стояла у истоков создания духовно‑просветительских центров в школах города. Учительский труд и активная общественная позиция отмечены многочисленными наградами: от благодарностей местной администрации до грамот Министерства просвещения Российской Федерации. За усердные труды во благо святого Белогорья удостоена медали священномученика Никодима, епископа Белгородского.

«Мой педагогический стаж — 57 лет. Отличник народного образования, финалист российского конкурса за нравственный подвиг учителя в 2013 году. Я участвовала в этом конкурсе, и моя книга стала лучшим издательским проектом года. С тех пор начались мои путешествия в Кремлевский дворец, где была не менее 15 раз, делилась опытом работы по духовно-просветительской деятельности. Абсолютный победитель конкурса ЦФО «Вифлеемская звезда». И член регионального управления Международной общественной организации «Союз православных женщин».

Одна из граней таланта Анны Александровны — писательское дело. Недавно ее приняли в Союз литераторов и российский Союз писателей. Сборник стихотворений «Третий возраст» — уже седьмая ее книга. Издание иллюстрировано работами супруга — известного старооскольского художника Анатолия Арсентьевича Галюзина. Вместе они почти полвека. Стихи посвящены извечным темам: семье, любви и вере.

«Новый день — то подарок от Бога.
Мое счастье со мной раздели.
Приходи, улыбнись с порога.
Приходи, обними, приласкай.
Пусть и лет нам, и зим немало,
Ты со мной в любовь поиграй.
Мне ее так всегда не хватало.
То насупившись, зло говоришь,
То скорбишь о прожитых годах.
Вот так и проходит жизнь,
Натянув свой истлевший повод.
Оборвется, и пропасть сомнется,
И останется только жалеть,
Что прошло — никогда не вернется,
О душе, о грехах скорбеть».

На презентацию книги пришли коллеги и ученики, друзья и читатели Анны Александровны.

«Я училась в 17-й школе, где Анна Александровна была заместителем директора. У нас заболел учитель русского языка и литературы. К нам пришла Анна Александровна на урок. Хотя весь класс, все боялись наш класс, не знаю почему. Мы тоже очень боялись, потому что она была безмерно строгая. Вот тут заходит Анна Александровна, такая легкая, такая воздушная, прочитала стихотворение, и мы все влюбились в нее. И так как у нее очень уникальная жизнь, знаете, реально очень много граней, таких ярких, творческих, они отдают в каких-то моментах, ну тем более, когда вы их читаете, вот прям чувствуется, что где-то в этих стихотворениях вы находите себя».

— Татьяна Черникова.

«Доброжелательная, обаятельная, привлекательная и вообще очень такой душевный человек, который располагает к себе всегда. С ней очень приятно побеседовать и на писательские темы, поскольку мы пишем вместе, какие-то у нас общие интересы есть. Сборник, конечно, многогранный, многоотраслевой. Анна Александровна умеет обо всем рассказать и использовать для этого какие-то красивые, изящные слова, чтобы читателю было приятно. И мало того, она может сказать так, чтобы читатель домыслил. Домыслил, и это и есть ценность нашего произведения. А вот у нее здесь смысловые такие, сюжетные, фабула интересная во многих стихах».

— Елена Григорова.

Познакомиться с творчеством Анны Галюзиной можно в библиотеке им. Пушкина — здесь есть все ее книги.

Мария Шелепова, Евгений Левошко, Яна Толоконникова — 9 канал.

На сцену ЦКР «Горняк» они вошли в сопровождении профессионального коллектива — оркестра Белгородской государственной филармонии под руководством Заслуженного работника культуры России Евгения Алешникова. В программе — флейты и скрипки, домры и балалайки, гармонь и фортепиано, ударные инструменты. Собрать вместе молодых и опытных музыкантов удалось при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Куратором проекта выступила Старооскольская детская школа искусств №3. 

Через пару минут инструменты Белгородского академического русского оркестра оживут в руках музыкантов. Роль у профессиональных исполнителей сегодня второго плана — солируют воспитанники музыкальных школ региона и студенты образовательных учреждений искусства и культуры. Концерт организован при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Инициатором стала Старооскольская школа искусств №3. Проект открыл молодым исполнителям уникальную возможность выйти на одну сцену с маститыми музыкантами.

«Так как я сейчас заканчиваю обучение, это достаточно для меня яркое, так выразимся, окончание. Вообще игра с оркестром для студентов очень многое значит. Это очень хорошая практика – ощутить себя на сцене, почувствовать себя солистом. Это должно включаться в учебный процесс каждого студента как высших учебных заведений, так и средних специальных».

— Константин Иваничко, студент Белгородского государственного института искусств и культуры.

Совместных репетиций с оркестром у начинающих музыкантов было всего две. Но и их оказалось достаточно для убедительного выступления. 11-летний Серафим Емельянов на ксилофоне играет 4 года. Сегодняшний выход на большую сцену для него дебютный. Превращать удары в чистую мелодию, когда на тебя смотрит переполненный зрительный зал, непросто. Справиться с волнением помогала энергия слаженного творческого коллектива за спиной, поделился Серафим.

«Голова закружилась из-за переживаний. Так все хорошо было. Да, был собран. Не зря с мамой репетировал всё это каждый день. Исполнял свою программу, учил всё и на барабане, и на ксилофоне. У меня всё получалось постепенно».

— Серафим Емельянов, воспитанник ДШИ №3 г. Старый Оскол.

Призёр престижных международных конкурсов молодых пианистов, воспитанница Старооскольской детской школы искусств №3 Маргарита Богатырёва атмосферу большой сцены знает до кончиков пальцев. Но и сегодня волнение окончательно ушло только с первыми аккордами. С оркестром народных инструментов Маргарита выступала впервые.

«Ну, самое трудное, наверное, скорее всего, настроиться. Потому что это нужно все-таки взять себя в руки и сыграть».

— Маргарита Богатырёва, воспитанница ДШИ №3 г. Старый Оскол.

Флейты, скрипки, балалайки, домбры… Школьники и студенты виртуозно владеют самыми разными инструментами. Мастерски играют и на редких для нашего региона гуслях звончатых. А безупречная игра Артёма Дешёвых — воспитанника сельской музыкальной школы из Красненского района — и вовсе способна возродить популярность незаслуженно забытой профессии гармониста. Всего в гала-концерте с Белгородским академическим русским оркестром участвовало 22 начинающих артиста.

«К сожалению, когда я учился в музыкальной школе, в музыкальном училище, в институте, такой возможности не было. Да и профессиональных коллективов, в общем-то, было очень мало. Сейчас, слава Богу, в России больше 80 профессиональных оркестров народных инструментов. Практически в каждой области, в каждом крае, в каждой республике есть профессиональный народный оркестр. И это замечательно, это здорово. И как раз появилась возможность детям приобщаться к исполнительскому искусству, уже к такому настоящему, профессиональному, рядом с профессиональным коллективом, рядом с мастерами. Они еще только начинают свой путь в искусстве, дай Бог успехов, чтобы кто-то из них стал профессиональным музыкантом».

— Евгений Алешников, руководитель Белгородского академического русского оркестра Белгородской государственной филармонии, заслуженный работник культуры России.

Старооскольская детская школа искусств №3 уже в 5-й раз получает поддержку Президентского фонда культурных инициатив.

«И каждый проект, это, собственно, было продолжение предыдущего. То есть расширялись форматы, мы начинали просто с мастер-классов для баяна и аккордеона, дальше мы добавили балалайку, дальше мы добавили уже концерт с Белгородским оркестром русских народных инструментов. Ив этом году мы еще добавили гитару».

— Татьяна Жигунова, директор ДШИ №3 г. Старый Оскол.

Вход на концерт был бесплатным, хотя многие признавались — пришли бы сюда и по билетам: настолько высок уровень исполнительства.

«Выше всех похвал. Концерт прошел на одном дыхании. Я не знаю, здесь некого отдельно выделять, потому что все было прекрасно. Более, чем прекрасно. Одно удовольствие. Я получил на этом концерте прекрасную организацию, прекрасный подбор всех номеров».

— Александр Бражников.

Елена Чурилова, Александр Саввин, Яна Толоконникова — 9 канал.

Картина не маслом. Роспись тканевыми лентами — ремесло не уникальное, но редко кому удается освоить его искусно. Оcкольчанка Наталья Старкова смогла приручить разноцветные ленточки и создавать с их помощью объемные картины. А спустя 12 лет творчества открыла первую персональную выставку. Работы можно увидеть в ЦКР «Горняк» до конца лета. 

Этот тигр, который вот-вот совершит прыжок из камышей, соткан из множества ленточек. С помощью атласных полосок мастерица Наталья Старкова точно передала не только окрас животного, но и его пластичность. Все картины искусницы — максимально реалистичны. Чтобы рассмотреть детали или границу цвета, нужно пристально вглядываться в эти полевые букеты, осеннюю рябину, райских птиц.

«Наталья настолько трепетно относится к своим работам. Вот она мне подарила в кабинет, кстати, вот грибочки. Работа в зеленой рамочке. И говорит: Светлана Витальевна, никогда, никому и ни при каких обстоятельствах не передаривайте эти грибы. Они ваши! Они висят у меня в кабинете, а когда нужно я их даю на выставки».

— Светлана Федотова.

«Мне кажется, я такая жадина, что вот я иногда бывало, ну, представлю себе, что я кому-то подарю работу. Нет. Если сделать специально для человека работу, да, пожалуйста. Но если я выполняла ее… Знаете, вот она настолько у меня не получается. Я чувствую, как моя душа в них присутствует, понимаете?»

— Наталья Старкова, руководитель образцовой студии декоративно-прикладного творчества «Искусница» ЦКР «Горняк».

Атласные узоры Наталья Старкова плетет для души. Творчеством занимается больше 10 лет. К своей первой персональной выставке шла робко. Идею вынашивала почти 2 года. В одном павильоне разместила 25 полотен. Это — одно из самых необычных. Букет из астр начала собирать наставница Натальи — мастер декоративно-прикладного творчества Мария Ивановна Сидорова. Первая руководительница студии вышивки лентой в «Горняке» ушла из жизни, не успев завершить начатую картину. «Дописала» ее ученица.

«Я сохранила все лепесточки, которые вышивала Мария Ивановна, я сохранила ту идею, которая у нее была задумана».

Наталья Старкова продолжает дело своего учителя не только в вышивке ленточкой, но и в образовательной деятельности. Также обучает детей в ЦКР «Горняк». Работы воспитанников собраны на отдельном стенде.

«Вы достойный продолжатель этого творческого направления. И это прекрасно. Ваше художественное чутье и вкус чувствуются в ваших работах. Что я хотела отметить еще сегодня — ведь мастер и педагог — это два разных психологических типа. Вы передаете свое мастерство детям. Это достойно всяческой похвалы, это достаточно сложно. В этом учреждении вы имеет возможность расти и развиваться и как педагог, и как мастер. Не везде это позволено и допускается условиями».

— Наталья Никишина.

С открытием первой персональной выставки Наталью пришли поздравить коллеги, близкие, друзья. У многих появилось желание освоить мастерство.

«Выставка очень замечательная, нам понравилась. Мы специально пришли, у нас тоже свой коллектив, мы называемся «Красочный мир», мы тоже рисуем. Мы пытаемся разбираться в искусстве, и поэтому мы вот так попали неслучайно, специально пришли на эту выставку. Нам очень понравилось творчество этого человека».

— Любовь Хабибулина.

«Мне понравились вон-те грибочки и хризантемки. Я сама пробовала лентами заниматься. Это очень сложно, но интересно».

— Татьяна Достова.

«С Натальей Васильевной мы знакомы большее 10 лет, мы являемся кумовьями. И я все эти годы восхищаюсь каждой ее работой. Я желаю ей дальнейших успехов. Только с улыбкой и счастьем внутри – вперед!»

— Маргарита Белоброва.

Картины Натальи Старковой можно увидеть в ЦРК «Горняк» до конца лета.

Елена Чурилова, Александр Саввин, Яна Толоконникова, — 9 телеканал.

С 12 дня до полуночи принимали в Старом Осколе гостей в рамках ежегодной всероссийской акции «Ночь музеев». Экскурсии по выставкам, мастер-классы, выступления музыкальных коллективов, интеллектуальные игры и даже спектакли. Как отметили Международный день музеев в Старом Осколе — в репортаже Анастасии Проурзиной.

На «Ночь музеев» старооскольцев зазывали русской-народной музыкой. Во внутреннем дворе краеведческого гостей встречали детский фольклорный коллектив «Звонница» и артисты ансамбля казачьей песни «Воля.

«Мы настроены дарить только позитив и радость. Мы выступаем с сольным пением, хореографией и коллективными песнями. Хотим подарить улыбки людям, самим представиться, показать себя в свете, показать наш дружный коллектив. И еще мы хотим рассказать истории, показать костюмы. Это старооскольский костюм, фартук, юбка, кружева и платки».

— Полина Охотникова и Елена Маснева.

Для многих старооскольцев участие в «Ночи музеев» — уже семейная традиция. Родители приводят сюда детей, чтобы рассказать им об истории родного края и самим познакомиться с новыми экспозициями.

«Решили показать это детям, чтобы они знали, так как они и в школе сейчас изучают наш Белгородский край. Также знаем, что здесь проводятся разные мероприятия для детей. Хотели показать им, сами поучаствовать. Вообще у нас в семье есть традиция. Потому что «Ночь музеев» уже не первый год. Старшему сыну уже в этом году 13. Наверное, лет с 4 мы вводим каждый год на «Ночь музеев» обязательно. Это развивает детей. Самое главное, детям привить культуру, чтобы они учились учиться, учились развиваться, чтобы у них расширялся кругозор».

Для детей краеведы организовали игру-поиск. Ответы на вопросы ребята искали в экспозициях музея.

«Тут очень много интересных заданий. Про мамонтов, про другое время, про сов, про птиц. — Какие вопросы заинтересовали больше всего? — У мамонта их шесть. Что это? Оказалось, зубов. Найди в экспозиции предмет и напиши его название. Это икона Рождества Христова. Чтобы ответить правильно, надо внимательно читать все таблички и находить правильные экспозиции».

— Максим Конищев и Илья Бобылев.

За один вечер зрители смогли увидеть все экспозиции краеведческого музея, осмотреть палеонтологические находки на выставке «Нагольный мамонт», узнать о вкладе земляков в освоение космоса и услышать о судьбах старооскольцев-ликвидаторов последствий аварии на Чернобыльской АЭС. Успели и прогуляться по исторической части города — на пешей экскурсии.

«Мы уже на экскурсии во второй раз с Машей. В прошлый раз у меня дочке было 3-4 годика. Уже были даже чуть-чуть другие маршруты. Сейчас экскурсия обновилась. Я вижу, что у нашего экскурсовода добавился каталог, показывает фотографии. Это же настоящее наслаждение, то, что у нас в городе. Когда появилась программа пешеходной экскурсии по Старому Осколу, это просто вызвало массу эмоций. Обязательно всем старооскольцам нужно пройтись. Конечно, город изначально уже наш старый, поменялось многое, хотя бы начиная с того, что тут была крепость, да, стена крепости, была вот только что нам экскурсовод сказал. Нам это сложно представить».

А во дворе художественного музея развернулся уличный вернисаж. Мастер-классы по макраме, живописи, росписи, плетению корзин и созданию куклы-травницы. Затем всех пригласили на открытие новой выставки – «Актуальный вектор» Владимира Кузько, мастера кисти, влюбленного в Русский Север. Маслом и черной ручкой автор не просто изображает увиденное, передает свои впечатления.

«Почему я говорю впечатление, ощущение? Потому что есть натурные работы, которые буквально «то, что вижу, то изображаю», это — то, что чувствую. Вот после похода в лес за грибами, по тайге, по кедрачу, на Севере, приходишь домой, начинаешь рисовать. Впечатление, как будто кто-то водит рукой. Это получается такая сюжетная линия».

— Владимир Кузько, член Союза художников России.

В экспозиции — более 40 графических и живописных полотен Владимира Кузько.

«Картины великолепные, они настолько поражают своим объемом, мощью. По уровню можно в любом музее мира выставить, и они найдут своего зрителя. Работы именно этого художника, особенно абстракции мне очень нравятся, они очень атмосферные и будят какие-то чувства. задевают струны души».

— Ольга и Татьяна.

«Очень красивые, у меня даже слов нет. У меня ребенок даже не может оторвать глаз от картин».

— Роза Алавердян.

Двери старооскольских музеев были открыты для посетителей до полуночи. Всероссийская акция в честь Международного дня музеев объединила более 2500 площадок по всей стране.

Анастасия Проурзина, Александр Саввин, Яна Толоконникова — 9 канал.

Старооскольская пианистка Мирослава Маенкова завоевала Гран-при III Международного конкурса исполнителей «Посвящение Сергею Прокофьеву». Ученица детской школы искусств №5 стала лучшей среди 50 юных музыкантов из России, Беларуси и Китая. Гала-концерт и церемония награждения состоялась в московском Концертном зале Российской академии музыки имени Гнесиных. Обучает Мирославу по классу фортепиано директор ДШИ №5 Елена Степанова.