Хотя книга «Зеркало театра» выпущена год назад, из-за пандемии презентации не случилось. Её решили провести сейчас, в канун 90-летия автора — Нины Черепановой. Однако акцент получился не на книге. Она лишь стала поводом для признаний в любви к самой Нине Исааковне. Каждый, кого жизнь сводила с этой жизнерадостной женщиной, попадал под очарование её юмора, интеллекта, энергичности.

Можно позавидовать той логике, которая есть у Нины Исааковны. Я уже не говорю о том, что она очень начитанная, любознательная, посетившая более 30 стран. Она очень добрая. Но эту доброту, её надо увидеть, понимаете? Потому что она не расплёскивает её налево и направо. Она очень порядочная. Она очень трудолюбивая. Она очень щедрая. Деньги для неё абсолютно не имеют никакого значения. Она тратит их на дело. Все книги, которые она издаёт, их 16 сказали, они все изданы на её деньги. И раздаются просто так.

— Наталья Самойлова, заслуженный учитель РФ, подруга Нины Черепановой

Это лето в «Пушкинке» щедро на презентации книг местных авторов. И с каждым библиотекари на связи. Нина Черепанова даже по телефону смогла произвести впечатление.

Во-первых, я бы не сказала, что этот человек в возрасте. Это весёлый, энергичный, общительный человек. Она и шутить может, и в то же время какие-то серьёзные темы поднимать. С ней, когда разговариваешь, заряжаешься каким-то позитивом, какой-то радостью. Проблемы уходят на второй план и хочется, действительно, что-то делать. Живчик. И она не унывает абсолютно. Всегда бодрая, всегда на позитиве.

— Татьяна Капустина, директор библиотеки имени Пушкина

Книгу «Зеркало театра» подготовили за месяц сотрудники газет «Веснушка» и «Педагог. Вожатый. Родитель». Этому журналисты, верстальщики и редакторы посвятили свой отпуск. Результатом творческого союза Нины Черепановой и СМИ стала репертуарная антология.

Мы договорились со своим коллективом, что книга «Зеркало театра» – это будет наш коллективный подарок Нине Исааковне по случаю её Дня рождения. Мы делали её на энтузиазме, мы делали её с любовью.

— Вера Дригайло

Все иллюстрации и многие рецензии — дело рук журналиста и художника Ирины Галяуовой.

Мы были глазами, руками Нины Исааковны. Это была большая ответственность – за спиной Нины Исааковны – она хоть и говорит, что на наших плечах выезжала, на самом деле, – нет. Это большой человек, которого я узнала по книге, прежде всего. И эта книга мне попалась в библиотеке театра — «Записки старой учительницы». Я её открыла и не смогла просто закрыть, пока я её не проглотила. Это автобиографичная книга Нины Исааковны. Не думала, что, начавшись с книги, с страниц книги, потом замкнётся наш круг на том, что я буду участвовать в создании книги под её именем. Сегодня всё-таки день Нины Исааковны, наверное, всё-таки больше. И День театра.

— Ирина Галяуова

Нина Исааковна не пропустила ни одного спектакля. И всегда являлась с корзиной цветов. Даже сейчас, когда уже не выходит на улицу, присылает букеты любимой труппе. Нина Черепанова знакома со всеми актёрами, многим подарила статуэтки и вазочки из хрусталя. За что её называют «хрустальной женщиной», ангелом-хранителем. Театру Нина Исааковна посвятила две книги.

Она видела все премьеры, с первого дня. Она святая. Она человек. Я даже не знаю, как назвать. Хранитель, домовой. Человек, без которого немыслимо какое-то дальнейшее движение. Театр исчезает, и в отличие от кино не остаётся. Ничего не остаётся! Остаются книги. И вот потому, как сделаны книги, можно судить о том, каким был театр. И больше – ничего. Вот отсюда моя безмерная благодарность Нине Исааковне и вашему коллективу. Спасибо!

— Семён Лосев, художественный руководитель Старооскольского театра

Из-за болезни Нина Исааковна не смогла прийти на презентацию. Но голос её, по-прежнему бодрый, тем не менее, звучал в библиотеке:
— Здравствуйте, дорогие друзья! Театр ко мне относился очень хорошо! У меня постоянное место. Я могла попасть при любом аншлаге в театр. У меня есть свидетельство «Лучший зритель театра» и подвеска СТДМ. Я хочу сказать Семёну Михайловичу — он это знает, — что он моя внутренняя любовь.

— Нина Исааковна, взаимно! Любовь взаимна! И внутренняя, и внешняя. Это Семён Михайлович вам говорит.

— Но, кроме этого, не могу обойти молчанием большую роль библиотеки Пушкина в моей жизни. В библиотеке я редко бывала на мероприятиях. Но когда была, это праздники ума, сердца и души. Я надеюсь, что и сегодняшняя встреча будет радостной и основательной. Поскольку пандемия упала, обнимаю, целую, с приветом — Черепанова!

К поздравлениям обожаемой многими юбилярши не могли не присоединится и актёры.

Это очень дорого, когда тебя любят не за что-то, а просто так. Она очень трепетно следит за каждым из нас. Она собирала какие-то бумажечки с автографами, хранила все наши пожелания, сделанные ей на каких-то листочках. Когда приходила к нам на закрытие сезона, у нее был учрежден ею самой специальный приз для спектаклей, которые она отмечала, как лучший в сезоне. И у нее в руках был хрустальный колокольчик. Как звонок она давала, который обозначает вручение вот этой вот премии.

— Нина Лаврова, актриса Старооскольского театра

Это человек нами очень сильно любим. Нина Исааковна! Дорогая, поздравляю вас с юбилеем! Желаем счастья, здоровья и очень ждем вас в театре. Приходите к нам. Мы скучаем!

— Андрей Костиков, актёр Старооскольского театра

Премьера «Школы супружеской жизни» состоялась в ноябре, но из-за пандемийных ограничений не все смогли попасть на спектакль. Театр в 27 сезоне представил 4 премьеры. Одним из самых значимых событий творческого года худрук Семен Лосев назвал выход книги «Зеркало театра». Ее автор — самый преданный зритель Нина Исааковна Черепанова. Отдельно отметил Лосев выход четырехсерийного фильма о Борисе Равенских на канале «Культура» к 110-летию со дня рождения мастера. А в Осколе прошел большой фестиваль его памяти «Город юности» с режиссерами — студентами ГИТИСа, начинающими актерами театральных вузов Москвы, Ярославля и Белгорода.

Фестиваль — это дорогостоящее мероприятие, и если бы не Александр Николаевич Сергиенко, бывший глава города, ничего бы не было. Свалился юбилей мой, от которого я не знал, куда деться, но пришлось за неделю до премьеры устаревать 2,5 часовой спектакль с помощью Анны Георгиевны Семеновой, которая меня спасала. За что я ей благодарен все это время. Но теперь наказание — нам внесли в план еще один спектакль, потому что это был лишний спектакль. Нам полагается четыре, а это был пятый. А теперь — раз вы можете пять, так делайте пять.

— Семен Лосев, художественный руководитель Старооскольского театра для детей и молодежи имени Бориса Равенских

Были и потери, с грустью говорит Семен Лосев.

8 февраля из жизни ушел человек, который так много сделал для нашего театра — Иван Гусаров. Потеря для города, это огромное горе. Ведь вокруг театра очень сложная ситуация. Я не скажу, что всем в городе до сих пор нравится, что театр существует, но он тучи разводил руками.

— Семен Лосев, художественный руководитель Старооскольского театра для детей и молодежи имени Бориса Равенских

В Международный день театра на старооскольской сцене прошла новая постановка — «Тартюф» по пьесе Мольера. Работал приглашенный режиссер Максим Меламедов. А еще зрители увидели две премьеры режиссера Антона Дягтеренко — «Новогодние приключения Маши и Вити» и «Дюймовочка». Лето для худрука — период активной работы. Обычно Семен Михайлович подбирает пьесы, распределяет роли, придумает макеты вместе с художником и отправляет планы в Москву — в Минкульт.

Честно говоря, у меня отпуска не хватает для того, чтобы решить эти головоломки. А теперь мы в мае Министерству культуры должны отправить эти названия. Конечно, я придумал названия. Они у нас есть. Итог фестиваля — один из дипломников ставит у нас в театре спектакль. Александр Золотовицкий будет ставить Мрожика в каминном зале — пьеса «Эмигранты».

— Семен Лосев, художественный руководитель Старооскольского театра для детей и молодежи имени Бориса Равенских

Названия остальных спектаклей узнаем перед премьерой. Также в новом сезоне планируются три творческих вечера по случаю юбилеев артистов театра: Нины Лавровой, Дмитрий Горбовского и Андрея Костикова.

Виктор Игнатов — один из самых молодых актеров старооскольского театра. Пришел сюда в 2017 году после окончания Белгородского государственного института искусств и культуры. В текущем репертуаре у него уже 15 ролей. А первая любовь к театру случилась 15 лет назад, когда младшеклассником пришел на спектакль «Аленький цветочек».

Я был в нереальном каком-то шоке от того, что происходило на сцене. И с этим шоком я пришел домой, сказал маме, что я хочу также, как они. Ну, мама это как-то всерьез не восприняла. И она такая: «Хочешь и хоти». Вот я и хотел до 10 лет.

— Виктор Игнатов, актер Старооскольского театра для детей и молодежи им. Бориса Равенских

В 10 лет Виктор Игнатов поступил в детскую театральную студию. Уроки актерского мастерства, сценической речи, хореографии, вокала еще больше увлекали будущего артиста.

Я загорелся ещё больше. Это начало увлекать. Сначала то, что ничего не понимаешь. Потом как-то вот желание все росло-росло с годами, умножалась любовь к театру, любовь к спектаклям, к профессии. Мама безумно рада, что все вот так вот получается, как я хотел — я в театре. Театр для меня – это храм.

— Виктор Игнатов, актер Старооскольского театра для детей и молодежи им. Бориса Равенских

Актриса Марина Федорищева — обладательница полсотни ролей, вспоминает, ее знакомство с театром тоже произошло в 10 лет, когда она пришла в детскую студию.

В школе повесили объявление. До этого вообще никогда не ходила в театр, он не был так популярен раньше. Вообще ничего не знала, не слышала, даже не увлекалась театром. Я совсем ребёнком была, потом пришла и осталась, и уже уходить не захотелось. С10 лет я в театре.

— Марина Федорищева, актриса Старооскольского театра для детей и молодежи им. Бориса Равенских

Театр — это не просто место работы. Театру служат. Это бессонные ночи, мучительные поиски, подготовки декораций, реквизита. Это бесконечные часы репетиций и усталость от выдачи раз за разом чувств и эмоций одной сцены. Это воодушевление, радость и слезы от оваций зрителей. Это дружба, это любовь, это семья. И 1 февраля этой большой театральной семье исполнилось 25 лет.

Я хочу сказать слова благодарности нашему театру, потому что, если бы не было его, не было бы всех моих друзей. А театр — это мои друзья, не просто друзья, это моя семья. Я ему очень благодарна. Всем, главное, здоровья. Зрителям хочу пожелать, чтобы они попали к нам на спектакль, чтобы было больше билетов в доступе. Мы очень ждём всегда.

— Марина Федорищева, актриса Старооскольского театра для детей и молодежи им. Бориса Равенских

Четверть века Старооскольский театр для детей и молодежи отмечает постановкой по одноименной пьесе Уильяма Гибсона «Сотворившая чудо». И как всегда, в зале не остается равнодушных зрителей. Каждая премьера поднимает вечные проблемы, заставляет задуматься о ценностях, о смысле жизни. Классический репертуар год за годом работает на нравственное воспитание юных старооскольцев и культурное обогащение взрослых.
Старооскольский театр для детей и молодежи был основан 25 лет назад решением главы Ивана Гусарова.

Я безмерно благодарен Ивану Афанасьевичу. Вот он сказал, что город — это, когда есть театр. Нет театра — это ещё не город. В очень сложное время, наверное, не менее сложное, чем сейчас, он это сделал и низкий поклон ему.

— Семён Лосев, художественный руководитель Старооскольского театра для детей и молодежи им. Бориса Равенских

В местном театре есть традиция: к праздничным событиям коллектив готовит небольшие творческие номера — вне репертуара. Так, за полчаса до спектакля Нина Лаврова сочинила песню на мотив музыки из первой постановки на старооскольской сцене «Стойкий оловянный солдатик».
В завершение праздничного вечера зрителей познакомили с почти полным репертуаром театра за 25 лет.

Америка. Штат Алабама. Действие разворачивается в 80-х годах 19-го века. В семье Келлер растет ребенок, в полтора года потерявший способность слышать и видеть. Любовь и жалость родителей подменили собой воспитание, из-за чего Элен растёт непослушной и капризной.

Дело не в деньгах, ты же прекрасно знаешь, что мы ввозили девочку к лучшим врачам в лучшие клиники в двух Штатах. Все врачи говорят одно и тоже: никаких гарантий, никаких надежд.

Пьесу «Сотворившая чудо» художественный руководитель театра Семён Лосев поставил во второй раз. Спектакль по пьесе Уильяма Гибсона он режиссировал в 90-м году в театре Свердловска. Это была последнее произведение Лосева на Урале, где в дальнейшем оно пользовалось успехом. На старооскольской сцене «Сотворившую чудо» Семён Михайлович хотел поставить с 2000-х, но не видел подходящей исполнительницы для роли Элен.

Всё заново, конечно, все сочиняется походу. Брать девочку из студии нельзя, потому что это должен быть обученный человек. И вот мы набрали год назад курс, такая девочка оказалась. Год, сейчас второй… она ещё не знала, не соображала… Мы-то с Ларисой Яковлевной Гурьяновой и с педагогами уже целились в эту работу, потихонечку готовили её.

— Семён Лосев, художественный руководитель театра

В главной роли дебютировала студентка ярославского государственного театрального института Людмила Гетманова — два с половиной часа без слов, не моргая и в постоянном движении.
Педагогом главной героини в жизни и спектакле стала Марина Федорищева. Она блестяще сыграла 20-летнюю Энни Салливан, родом из Ирландии, которая сама ранее перенесла инфекционное заболевание глаз, в результате которого почти ослепла. Частично зрение удалось восстановить.
В подготовке спектакля важна буквально каждая деталь. Костюмы героев создала Ольга Афанасьева, автор музыкального сопровождения Леонид Гуревич, аранжировщики Григорий Ливицкий и Антон Дягтеренко, художник по свету Роман Афанальев. Сценография спектакля — Татьяна Сопина.

Нет мелочей никаких абсолютно. Вот мы делаем прогоны, всё вроде бы верно. У нас колонка работает в начале спектакля. И вот она работает репетицию, вторую репетицию, на ней заканчивается спектакль, на этой колонке. Ну там пересохла прокладка и колонка перестаёт работать, значит, ничего не может быть.

— Семён Лосев, художественный руководитель театра

В постановке помимо главной героини задействованы еще 6 студентов-второкурсников. Основные роли исполнили актеры театра: Татьяна Курдина, Лариса Гурьянова, Виктор Игнатов, Наталия Симкович и Дмитрий Горбовский.
Одной из сложностей для труппы было и изучение дактильной азбуки. Актеры теперь знают язык жестов также хорошо, как и русский алфавит.
Профессиональная актерская игра разбавляла спектакль юмором в самых острых ситуациях.
Несмотря на сложности, боль, слезы и истерики, учитель Элен все-таки сотворяет чудо.

Это американская классика. Эта Элен Келлер — выдающийся человек, американская гражданка, которая встречалась с Кеннеди, которая написала ряд книг вместе со своей учительницей, с которой они вместе пробыли 50 лет. И мы решились на пьесу. Только нужно было найти ключ, очень серьезный ключ — без поддавков. Единственное, что мы не сделали: в драке, когда дерётся Элен с Анни, мы не стали выбивать Анни зуб. На это мы не решились. Мы хотим, чтобы мы не расставались с вами, а если расставались, то снова и снова собирались здесь.

— Семён Лосев, художественный руководитель театра

Перед спектаклем специально не стала знакомиться с произведением, чтобы впечатления остались вот самые первые, самые чистые. Теперь захотелось посмотреть, почитать историю, чтобы это ещё глубже узнать, прочувствовать подробности максимально. Эмоции переполняют, слёзы из глаз катились, в конце просто невозможно. Потрясающая постановка.

— Маргарита

Очень понравился спектакль. Даже несколько раз прослезилась. Очень впечатляюще, хорошие актёры, хороший спектакль.

— Кристина

Это очень интересный спектакль! Нужно отдать должное, конечно, Семену Михайловичу, что находит такие весы, такие произведения, которые удивляют, поражают и очень трогают.

— Анна